Martina Palmoni nasce in provincia di Fermo, dove tuttora vive e ha il suo studio artistico. È un’artista poliedrica nel campo delle arti visive e anche in ambito musicale come cantante swing.

Fin da giovane emerge il suo temperamento artistico, tanto che decide di frequentare l’Istituto d’Arte di Fermo, sezione ceramica, poi l’Accademia di Belle Arti di Urbino, sezione decorazione, infine l’Accademia d’Arte di Macerata.

La sua carriera artistica si apre come designer nel campo della moda, in particolare nel settore shoes and bags.

Dal 2000 comincia a dedicarsi, con sempre più ampio respiro, alla pittura, sperimentando sia colori ad acrilico che gli smalti su tela. Quindi, affascinata dagli artisti della street art e dal mondo della pop art, arricchisce il proprio linguaggio artistico utilizzando nuove tecniche, come i graffiti e l’aerografo.

Nel 2006 espone a Roma in occasione della mostra “Incontri scontri confronti” e dello stesso anno è la sua prima personale presso lo Studio DR Spazio Visivo, sempre a Roma. Tra le numerose esposizioni negli anni seguenti ricordiamo la personale “Re-Use” a Civitanova Marche nel 2014, e nel 2017 la collettiva in occasione di Call For Artist, a cura della galleria Le Dame Art Gallery  di Londra.

Martina Palmoni considera il disegno come parte fondamentale del momento creativo, anche per realizzare opere a sé stanti ad inchiostro su carta. Una serie importante di opere è dedicata al mondo del fumetto, dove il disegno si arricchisce di una potente gamma cromatica che spazia fino ai colori fluo, mentre l’espressività delle forme si intensifica grazie a sfumature e a decisi tratti grafici, che dialogano con lo spettatore con forza. Se i singoli elementi richiamano la pop art, gli accostamenti di contrasti inediti esprimono in modo simbolico tematiche legate alle criticità del mondo d’oggi, come il valore assoluto che ha assunto il denaro o l’inquinamento che invade in maniera ormai pervasiva la natura. Un altro tema caro all’artista è il mondo dei social, nei due aspetti contrapposti di veicolo di comunicazione, che unisce, e di schermo e filtro, che allontana e crea solitudine.

I dipinti si presentano come la pagina di un moderno fumetto, sono infatti frammentati, o meglio, composti con diversi frammenti di realtà, in modo quasi surreale e per questo molto efficaci del punto di vista della comunicazione e della narrazione. Infine, molto interessanti risultano i richiami a iconici artisti dell’arte del ‘900, come Magritte, Picasso e Klimt, contestualizzati in maniera coerente ed omogenea, offrendo lo spunto per una moderna chiave di lettura.

L’artista infatti unisce a questi richiami artistici la sua esperienza nel campo del design e della moda, che divengono elementi fondamentali nel suo linguaggio espressivo.

Negli ultimi anni l’artista si dedica ad una serie di opere incentrate sulla dicotomia tra bianco e nero, disegnate, rielaborate graficamente, stampate su cartoncino e poi rifinite a mano con tocchi di colore. In un mondo surreale, quasi metafisico, appaiono forme di animali o vegetali, oppure simboli di paesi lontani e di viaggi. Come in un sogno, la figura umana diviene solo un profilo in primo piano, quasi un proscenio che si apre su un mondo di ricordi e di desideri.

Martina Palmoni è un’artista che riesce a creare un linguaggio originale, incisivo e dinamico, che muove dal mondo della pop art, attraverso la grafica e il colore, per arrivare a raccontare il mondo contemporaneo in diverse sfaccettature; in particolare rappresenta l’uomo nei suoi lati oscuri, ma al tempo stesso ricco di sogni e di prospettive per il futuro.